Descubrí estas tiras cómicas a traves del excelente blog de Yeray Muad'Dib y es la primera vez que me engancho a este tipo de formato. El tema está en que no hay viñeta que no me arranque una sonrisa. Y tienen de todo, desde lo políticamente incorrecto (y mucho) al humor gráfico de toda la vida, pero lo que desde luego no les falta es talento. Eso sí, están en inglés, pero con que se hayan visto algún capítulo de I'm Muzzy, lo entenderan perfectamente. Sonrian y no olviden actualizar sus feeds con esta página imprescindible.
Todos hemos conocido a lo largo de nuestra vida ese tipo de persona que es más personaje que persona. Por regla general y en mi caso particular, tiendo a no prestarles demasiada atención, porque no me los termino de creer, es como si estuviera visionando una película con un guión de chichinabo. Aunque en el fondo, se trata de esa convicción vital que tengo desde hace varios años que me prohibe endiosar a nadie ni creer en nada que no sea mi propio criterio de las cosas.
Sin embargo, nadie le puede negar a Alejandro Jodorowsky -que es o ha sido escritor y poeta, guionista de comics, cineasta, dramaturgo, tarotista y psicomago, entre otras muchas cosas- que es capaz de reunir dentro de sí esas dos facetas que todos llevamos consigo de una u otra manera, la de persona y la de personaje, pero equilibradas al cincuenta por ciento. En esta entrevista, comprobarán su capacidad para el relato fabulado, la poesia y la anécdota, para mezclar la sensibilidad inherente al arte con el chiste fácil o el humor inteligente, un tira y afloja entre lo súblime y lo cercano, en una mezcla de verbo teatral, truco de prestigitador y verdades rotundas y mentiras pequeñas, o tal vez una mentira completa salpicada de verdad. Pero lo que queda o la lección que uno puede sacar de esta entrevista (al menos la que yo obtengo), es que la única elección que tenemos los seres humanos en esta vida, es la de vivirla intensamente, puesto que no tendremos ya ninguna otra, aunque muchos les digan lo contrario, con el objeto de que esperen y no hagan nada. No lo permitan.
Y como colofón a este post, os reseño brevemente (vía Extracine) el nuevo proyecto de este chileno singular, nada menos que una película que estrenará como director y con producción de -agarrénse- David Lynch, que se llamará "King shot" y que contará con un reparto cuanto menos sorprendente: Asia Argento, Nick Nolte, Marilyn Manson, Santiago Segura y Udo Kier. ¿Que les parece? La palabra que a tenor del video que verán a continuación me viene más a bote pronto es la de (sí, lo han adivinado) inquietante.
Ya están acabados la mayoría de los objetivos del plan quincenal, y mostraré los resultados el próximo fin de semana, pero os quiero enseñar como ha quedado el matte painting definitivo y la iluminación final, con un pass de ambient oclussion que le termina de dar el toque que estaba buscando. Creo que voy a entrar en la primera quincena del mes preparado para desarrollar toda la animación, a ver si puedo trabajar con el portatil en las fiestas navideñas, que pasaré en compañía de la familia, como todos los años.
En otro orden de cosas, como ya os dije, tengo en cola de salida un segundo proyecto y ahora, un tercero, que podria acabar, si me lo consigo montar bien, en un cortometraje de 10. Sería una labor de director genuína, ya que mi labor sería la de coordinar a un equipo creativo de calidad. De momento ya cuento con un guionista, que me ha escrito un guión excelente y con mucho, mucho potencial. Tambien estoy en conversaciones con un ilustrador. Me siento como Yul Briner en "Los diez magníficos", reclutando a los mejores.
En fin, aqui os embebo (vaya "palabro") la integración del matte painting.
Bueno, esta vez no me voy a extender mucho. Nótese que el plan de trabajo ha dejado de ser semanal, para tornarse quincenal. La primera semana para "abocetar" cada punto y la siguiente, para "rematar". No es por vagueza, simplemente los requerimientos de tiempo, por mucho que me esfuerze, son de dos semanas por cada plan. A esto me obliga no ya la dificultad de cada tarea, sino la lentitud de mi ordenador, que se ahoga con los requerimientos de RAM. Urge actualizar la maquinaria, pero habrá que resignarse hasta que las finanzas sean más boyantes. ¡Vamos allá!
RESULTADOS PLAN DE TRABAJO ANTERIOR:
1. MATTE PAINTNG.
Probar formato .RPF. Hecho. Mediante este formato, se puede importar el movimiento y objetivo de la cámara de 3DStudio.
Meter profundidad de campo. Hecho.
Revisar luz. Hecho. Ahora la iluminación general se armoniza con el 3D, mejorando la integración.
Desaturar planos según profundidad. Hecho. Tanto en el 3D, como incluyendo un efecto de 3D fog, dentro de combustion.
Probar con trackers. Desechado. Es mucho más fácil y efectivo usar la información RPF en la cámara de Combustion.
Probar con objetos en 3D. Desechado. Como he dicho antes, es mucho más fácil, sencillo, económico y efectivo usar fondos en 2D. Tal vez pruebe algun que otro objeto en primer plano, como una roca, un bote de pesca abandonado, para reforzar la profundidad de campo.
ANIMATICA 3D
5 Imagenes + 10 imagenes (incluida las otras cinco). Postergado. Primero quiero centrarme en la animatica 3D, que de momento consigue que la historia se entienda. Esto lo haré una vez esté avanzada la animación, como capturas para la web que espero diseñar como promoción del corto.
Animática en sí misma. En progreso. He confeccionado hasta el momento 1:17 de todo el metraje. He recibido aplausos y se han oido risas (alucinante). Vamos por buen camino.
GAVIOTAS
Repasar el movimiento de caer en picado. Hecho. Pero aún hay que repasarlo un poco. Tengo que buscar referencias de aves o en su defecto, de saltadores de trampolin, ya que el movimiento de las gaviotas, al ser bipedos, pueden tener movimientos "humanoides".
PLAN DE TRABAJO SIGUIENTE (29-11-08 al 12-12-08)
Los enumero, según los fuí apuntando ayer:
Cambiar el color de la arena, para hacerla más amarillenta.
Revisar la pre-multiplicación de los renders, para que se integren mejor.
Modificar vuelo en picado de la gaviota, con referencias de aves o de saltadores de trampolin.
Considerar la posibilidad de incorporar ambient oclussion en el render. Hacer pruebas.
Rehacer el video de integración de Niko y el escenario, incluyendo esta característica de ambient oclussion, si hay diferencia apreciable.
Crear un nuevo cartel, con dos opciones: mantener el diseño rústico actual o incorporar uno más moderno, como el que se ponen en las playas de prohibido llevar perros en temporada, por ejemplo.
Cambiar secuencia en animatica. Poner Niko mira cartel, mira reloj y zoom al horario del cartel.
Finalizar la animatica 3D e incorporar las actualizaciones a la trama, como la del cartel.
Revisar la espuma de la playa, para hacerla un pelín realista.
Suavizar, en general, sobre todo en el vuelo de las gaviotas, el movimiento de cámara.
Cambiar el colo del agua, para no mostrarla tan azul. Algunos comentarios: "parece agua de piscina".
Suprimir el zoom de la escena donde Niko mira el mar.
Comenzar la sonorización de la animática y empezar a pensar en la música.
Eso, es todo, que no es poco. Los resultados dentro de quince días y los avances en formato clips o capturas, según se vayan produciendo.
No es una bandada, sólo son tres, pero muy vivas. Os posteo este test de animación de tres gaviotas que vuelan hacia el mar y terminan zambullendose en el agua, con integración del matte painting, sonorización, etc. Es posible que terminen siendo más en pantalla, ya que una vez manejadas tres, manejadas diez. A ver qué opinais. Ah, se me olvidaba, mi ordenador es una auténtica patata, se atasca que es un contento. Necesita CPU nueva y RAM, mucha, pero que mucha RAM.
Seguimos mostrando avances con cuentagotas del corto. Hace poco postee la integración del matte painting dentro de la escena y aqui os lo posteo sin integrar en el 3D, como el dibujo 2D que es originalmente.
Mientras espero a que el ordenador renderice un par de escenas, me ha dado por deambular por el tubo y me he topado con este mini making of de Dersu Uzala, la película basada en el libro homónimo del capitán Arseniev. El documento tiene un ligero tufillo a propaganda soviética, pero no deja de tener cierto interés. Del mismo corte es esta otra rara avis que tambien os adjunto, un pequeño video sobre una expedición a la península de Kamchatka en el que se puede ver imagenes del famoso explorador ruso, que al parecer asesoró previamente a los responsables.
Cuando Tim Burton trabajaba en la Disney, haciendo fondos para el largometraje Taran y El Caldero Mágico, basada en El libro de los tres de Alexander Lloyd (libro que por cierto recomiendo encarecidamente), tenía mucho tiempo libre, ya que por entonces la empresa caminaba como pollo sin cabeza con amenazas de cierre, hasta que años despues renaciera de sus cenizas con La Sirenita, ya con Burton fuera de la plantilla.
Aprovechando por tanto esos ratos de alegre desocupación, el bueno de Tim realizó este Vincent, un cortometraje de animación stop-motion realmente talentoso, basado en un poema de su autoría, a la manera de los de Edgar Allan Poe (del que por cierto está preparando un bio-pic, nada más y nada menos que Silvester Stallone), introduciendo en este temprano proyecto todo el universo y la imaginería particular de este gran cineasta. Con la colaboración de la imponente voz del gran Vincent Price, el corto le abrió las puertas de la que hasta ahora ha sido su exitosa carrera. Más tarde vendrían el corto de imagen real Frankenweenie (parte 1, parte 2 y parte 3 en el tubo) y por fin, su primer largo, La gran aventura de Pee wee Herman. El propio Tim Burton cuenta que le resultó muy fácil abrirse paso en hollywood.
Comprobaran los lectores a la vista del corto que hay mucho de él en Pesadilla antes de Navidad y La novia cadaver, más allá de que mucha gente considere que Burton es el verdadero artífice de ambas, aunque sólo figure como productor en los créditos.
Esta claro que esto del plan de trabajo semanal se hace quincenal y en esta ocasión, además, me temo que voy a tener que dosificar las muestras a lo largo de la semana, a medida que las vaya obteniendo. De momento, uno de los objetivos del anterior plan de trabajo semanal está conseguido. Niko ya tiene escenario. El matte painting esta integrado en combustion y creo que en general, la fusión de los elementos 3D con el fondo en 2D funciona correctamente. Vosotros direis.
Descubrí estas tiras cómicas a traves del excelente blog de Yeray Muad'Dib y es la primera vez que me engancho a este tipo de formato. El tema está en que no hay viñeta que no me arranque una sonrisa. Y tienen de todo, desde lo políticamente incorrecto (y mucho) al humor gráfico de toda la vida, pero lo que desde luego no les falta es talento. Eso sí, están en inglés, pero con que se hayan visto algún capítulo de I'm Muzzy, lo entenderan perfectamente. Sonrian y no olviden actualizar sus feeds con esta página imprescindible.
